Die 5 besten Piano-Versionen von Mariage d’amour

Zu den verträumtesten und romantischsten Klavierstücken zählen definitiv die Piano-Versionen von Mariage d’amour. Paul de Senneville hat das Werk 1978 komponiert und damit das Genre Neoklassik bedient, noch bevor es den Begriff überhaupt gab. Das Stück verbindet den 80er-Charme eines Belmondo-Films mit klassischen Kompositionstechniken wie der Quintfallsequenz. Eine unwiderstehliche Kombination, die dieser Musik in den letzten Jahren über Social-Media-Plattformen aller Art zu enormer Beliebtheit verholfen hat.      

Zu seiner Zeit wurde das Klavierstück hauptsächlich durch Richard Clayderman bekannt, der Mariage d’amour 1979 für sein Album „Lettre à ma mère“ einspielte. Übrigens kam es zwischen dem bekannten Pianisten und Senneville mit „Ballade pour Adeline“ zuvor bereits zu einer ebenfalls sehr berühmten Zusammenarbeit. Nun aber folgen die 5 besten Piano-Versionen von Mariage d’amour.

#1 Raban

Raban startet recht schnell und sehr flüssig. Er spielt die Doppeltöne dynamisch und lässt die Lautstärke des zweiten Tons ein wenig abfallen. Dadurch entsteht kein mechanischer Sound, vielmehr klingt die Melodie des Stücks bei ihm sehr organisch und musikalisch. Die Phrasierung des Pianisten ist bei dieser Version von Mariage d’amour zudem hervorragend. Ein wundervoller Vortrag des berühmten Werks.

#2 Jacob’s Piano

Jacob’s Piano trifft dagegen ganz andere künstlerische Entscheidungen. Bei ihm klingt die Komposition melancholischer, da er sie langsamer und kühler angeht. Er spielt die Tonwiederholungen in der Melodie des ersten Teils mit gleicher Dynamik, deshalb hören wir hier den leicht mechanischen Sound, der seine Performance zusätzlich ein wenig ausbremst. Dafür ist der zweite Teil umso schöner und lebendiger, hier agiert der Pianist und YouTuber dann freier, baut kleine Variationen ein und verteilt die Begleitung auf mehrere Oktaven.

#3 Lola Astanova

Lola Astanova belässt es bei ihrer Performance nicht beim Klavier und holt sich stattdessen Hilfe von einem kleinen Streichorchester. Schön, wie die Pianistin viel rubato in ihren Vortrag implementiert und sich und der Musik durch kleine Verzögerungen immer wieder ein wenig Zeit zum Atmen lässt. Denn dadurch klingt ihr Spiel sehr musikalisch und emotional. Die Streicher tun ihr Übriges und heben diese Version von Mariage d’amour klanglich auf ein ganz anderes Level.

#4 Gamazda

Gamazda hat das Klavierspielen am Tschaikowski-Konservatorium gelernt, was man außer an ihren instrumentalen Fähigkeiten auch daran erkennen kann, wie weit vorne sie auf der Klavierbank sitzt. Auch die russische Pianistin spielt den zweiten Ton der Doppelanschläge leiser und die Stelle damit organisch und butterweich. Außerdem führt sie die Melodie des zweiten Teils wunderbar und zieht den Hörer damit gekonnt in den Bann der Komposition. Bei dieser tollen Interpretation sitzt einfach jeder Ton.

#5 Yannick Lowack

Yannick Lowack schreibt seine eigene neoklassische Musik, hin und wieder interpretiert er aber auch Stücke anderer Künstler und haucht ihnen damit neues Leben ein. Da er Mariage d’amour auf einem Digitalpiano spielt, kann er das Sustain-Pedal lange liegen lassen und muss es erst bei jeder neuen Harmonie wechseln, wodurch viel Atmosphäre entsteht. Als Komponist weiß Yannick genau, was eine gute Melodie ausmacht und wie man sie spielen muss. Hut ab für diese tolle Performance.