5 chillige Klavierstücke von Yana Couto

Die Klavierstücke von Yana Coutoden zelebrieren den kompositorischen Minimalismus der Neoklassik in Reinform. Sie bedient sich hauptsächlich des Felt-Pianos mit seinem weichen und warmen Sound, das sie wie einen Pinsel einsetzt. In breiten Strichen erschafft die Pianistin sanfte Farbflächen, die überwiegend auf schwebenden Klängen, akkordischem Klavierspiel und rhythmischer Finesse beruhen, aber doch immer wieder von interessanten Motiven und Themen durchströmt werden.  

Ähnlich wie bei Ólafur Arnalds passt auch Yanas Werk deshalb gut zu bewegtem Bild, weshalb Frau Couto neben ihrer Solo-Arbeit auch Musik für Film und Theater schreibt. Wir stellen dir die polnische Klangpuristin und ihren ruhigen und meditativen Sound nun über 5 chillige Klavierstücke von Yana Couto vor.     

#1 Salt

Salt überrascht anfangs mit einer interessanten Akkordfolge. Yana macht aus einem A-Dur^maj7 kurzerhand einen Dominantseptakkord auf dem gleichen Ton, das ist für die Neoklassik ziemlich außergewöhnlich. Im zweiten Teil nimmt das Klavierstück dann Fahrt auf und besinnt sich auf eine zugänglichere Akkordfolge. Unweigerlich fühlt man sich hier an Ludovico Einaudi erinnert. Aus dem Intro wird abschließend das Outro, das den Song langsam versickern lässt.               

#2 Carmo

Carmo ist positiv und enthält ebenfalls ein kleines harmonisches Juwel. Bei der Wiederholung des unbeschwerten Themas greift die Pianistin zur Mollsubdominante und verleiht der Komposition an dieser Stelle einen schrecklich schönen Touch. Später hören wir eine weitere ungewohnte Wendung, bei der Yana Fis-Dur als scheinbare Klammerdominante einsetzt, den Akkord aber nicht zur Dominantparallele auflöst, stattdessen aber bei e-Moll landet, der Subdominantparallele. Toll, wenn Emotion auf harmonischen Einfallsreichtum trifft.       

#3 Green

Green ist Teil des Albums Colors und ebenfalls ein sehr optimistisches Klavierstück. Auch hier zeigt sich Yanas Fähigkeit, den klanglichen Rahmen der Neoklassik mit ganz eigenen und ungewohnten Melodien auszuschmücken. In der zweiten Hälfte des Songs hat die polnische Komponistin der rechten Hand eine wundervolle absteigende Linie zugedacht, nach der diese sich allmählich wieder Richtung Thema bewegt. Die anderen Songs des Albums, die übrigens auch nach Farben benannt wurden, sind ebenfalls hörenswert.                       

#4 Darklight

Darklight entstand durch die Zusammenarbeit mit Kollege Yan Springett und bringt uns klanglich wieder zurück in gewohnte Neoklassik-Gefilde. Das Stück mit Gänsehautgarantie fesselt und erzeugt beim Hören unweigerlich verschiedene Bilder und Emotionen. Außer der Klimmzugstange fällt im Video besonders Yanas Klangmodifikation auf. Da ihr Klavier kein drittes Pedal bietet, hat sie für ihren DIY-Felt-Sound kurzerhand eine Decke über das Instrument gelegt und damit zwischen Saiten und Hämmer gebracht. Eine geniale Idee!       

#5 Bridges

Bridges setzt im Intro ebenfalls interessante Harmonien ein, die man in diesem Genre nicht allzu oft hört, die aber eindeutig Yanas Erfahrungen mit dem Genre Filmmusik aufzeigen. Das Stück scheint durch die ungewöhnliche Struktur zu schweben, was im Video brillant durch die Fahrt des Skateboarders symbolisiert wird. Ein tiefer Synth-Bass verstärkt immer wieder die meditative Wirkung des Songs in den Tiefen und sorgt damit für noch mehr Atmosphäre. Der chillige Sound der Klavierstücke von Yana Couto ist einfach erfrischend und sensationell gut.